JONATHAN KING

Kenneth George King, conocido artísticamente como Jonathan King, es un cantante inglés de pop, autor y excepcional productor de música. Nació en Godalming, Surrey (Reino Unido) el 6 de diciembre de 1944.

Debuta en 1965 con los singles Everyone’s gone to the moon, que alcanza un n.º 4 en los charts ingleses y Where the sun has never shone. En ese mismo año produce el tema "It’s good news week" para el grupo Hedgehoppers Anonymous y repite su éxito como productor y autor. Es el inicio de una brillante carrera en la cual King descubrirá, lanzará y producirá los primeros discos de artistas tan variados como Genesis, 10 C. C. o Kursaal Flyers y tendrá hits con otros Bay City Rollers ("Keep on dancing"), The Weathermen ("The same old song") o The Piglets ("Johnny Reggae"). 

En 1972 forma su propia compañía, UK Records. Entre sus temas más notables en el final de los años 60 y hasta mitad de los 70, destacan los singles Round round (67), Let it all hang out (69), Lazybones (71), Hooked on a feeling (72), Flirt (72), Mary my love (73), Una paloma blanca (Withe dove) n.º 5 en 1975 (canción que en España la hicieron conocida, entre otros, George Baker Selection y Georgie Dann), One for you one for me (78) y Gloria (79) (popularizada en España por su autor Umberto Tozzi). 

Sus mejores LP’s son Or then again (65), Bubble rock is here to stay (72), Try something different (72), Pandora’s box (73), A rose in a fisted glove (75) y Greatest hits, past, present and future (76). A partir de los años 80 Jonathan King abandonó la industria musical y se dedicó a trabajar en la radio, la televisión y en el periódico "The Sun". 

En la década de los años 2000 tuvo problemas con la justicia, ya que fue acusado de 6 abusos sexuales cometidos a niños de entre 14 y 15 años, sucedidos entre 1983 y 1989, por los que fue condenado, y que le llevaron a la cárcel, donde permaneció tres años y medio. Diversos alegatos posteriores de sus abogados, pudieron demostrar su inocencia de los cargos que se le acusaban y salió en libertad. Jonathan King a lo largo de su carrera ha vendido unos 40 millones de discos a nivel mundial.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis y Wikipedia
Fotografía: Wikipedia
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com/vinyltap.co.uk/hitparade.ch

ZAGER AND EVANS

Dúo estadounidense encuadrado dentro de la música folk/rock formado en el año 1968 en Lincoln (Nebraska) por Denny Zager (18-2-43) y Rick Evans (20-1-43), ambos procedentes de la misma ciudad de Lincoln. Anteriormente músicos country y ex-miembros del grupo The Eccentrics, formaron  en 1968 su propia compañía de discos y editaron 1.000 copias del tema In the year 2525 (Exordium and terminus), escrito por Evans en 1964 en apenas media hora. 

El tema obtendrá un éxito masivo a nivel local, que suscitará el interés de la RCA, que lo volverá a reeditar en junio de 1969 y será uno de los n.º 1 más importantes del año en Estados Unidos y una de las primeras canciones de rock futurista, n.º 1 así mismo en Inglaterra y nº 2 en Australia. In the year 2525 se mantuvo durante seis semanas seguidas en el nº 1 de la lista Hot-100 de Estados Unidos, coincidiendo con las fechas en que los astronautas Neil Armstrong y Buzz Aldrin llegaron a la luna. 

Se vendieron más de cuatro millones de copias del tema y fue certificado Disco de Oro. A continuación es editado el LP con el mismo título que el single y entre ambos la cifra de ventas se sitúa en los 10 millones de copias despachadas en todo el mundo. Se dá la curiosa casualidad que después del éxito masivo de In the year 2525, el dúo no volvió a colocar un solo hit en los primeros puestos de los rankings de ventas, únicamente los singles Mr. Turnkey (69) y Listen to the people (70) lograron unos tímidos puestos al final de las listas. 

Su corta discografía incluye también los LP's, The early writing of Zager & Evans (69), Zager & Evans (70), Food for the mind (71) y el recopilatorio editado en 1995, In the year 2525, que incluía los LP's In the year 2525 y Zager & Evans publicados separadamente años atrás. El dúo se separó en 1971 y siguieron siendo amigos y ligados a la industria musical, en el caso de Zager construyendo guitarras. 






DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis(Actualizada)
Fotografía: Recorte de la portada del single Hydra 15,000 de Zager & Evans
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com

TWISTED SISTER

Grupo estadounidense de glam-metal y heavy-rock formado en febrero de 1973 en la ciudad de New York e integrado en sus diferentes épocas por Jay Jay French (20-7-52, voz y guitarra, de 1973  al presente), Michael O'Neil "Valentine" voz, de 1973 a 1974, Billy Stiger "Diamond" (guitarra, de 1973 a 1974), Mel Anderson "Starr" (batería, de 1973 a 1975), Kenneth Harrison-Neill (bajo, de 1973 a 1978), Frank Karuba "Rick Prince" (voz en 1975), Keith Angelino "Angel" (guitarra en 1975), Kevin John Grace (batería, de 1975 a 1976), Eddie Ojeda "Fingers" (5-8-55, guitarra, de 1975 al presente), Dee Snider (15-3-55, Massapequa, New York, voz y compositor del grupo, de 1976 al presente), Tony Petri (batería, de 1976 a 1980), Mark Mendoza "The Animal" (ex-Dictators, bajo, de 1978 al presente), Ritchie Teeter (batería, de 1980 a 1981), Joey Brighton (batería de 1981 a 1982), A.J. Pero (batería, de 1982 a 1986 y de 2001 al presente), Joey Franco "Seven" (batería en 1987). 

Jay Jay French, había tocado en una banda llamada Silverstar actuando en clubes locales sin mucho éxito. Decidieron cambiar el nombre del grupo y llamarse en adelante Twisted Sister. En 1975 se incorporó Eddie Ojeda y en 1976 Dee Snider. Con estos refuerzos el grupo comenzó a ser algo más conocido. Ninguna discográfica se interesaba por ellos, así que crearon su propio sello con el que grabaron los singles I'll never grow up, now! (79) y Bad boys (Of rock n' roll) (80). Más adelante editaron el EP Ruff cutts (82) con una pequeña discográfica inglesa, Secret Records, dedicada principalmente a música punk y seguido el álbum Under the blade. A pesar de la baja calidad de producción del álbum, fue éxito en los circuitos underground del Reino Unido y en la portada del mismo aparecían los Twisted Sister con una imagen impactante a base de largas melenas y demasiado maquillaje en sus caras. 

Después de aparecer en un programa de televisión, Atlantic Records los contrata y edita su segundo álbum, primero con Atlantic, You can't stop rock 'n' roll (83). Con su tercer álbum Stay hungry (84) lograron su mejor disco y la fama internacional. De este álbum se han vendido mas de 5 millones de copias y continúa siendo un clásico del heavy. Al año siguiente se puso a la venta el álbum Come out and play que aunque fue Disco de Oro tuvo bastante menos repercusión que el anterior. En 1987, Dee Snider, realizó un proyecto individual con otros músicos, que Atlantic rechazó su lanzamiento, a menos que lo fuera como un disco de Twisted Sister, aunque el resto de componentes del grupo no hubieran intervenido en su grabación. Dee Snider aceptó y de esta forma se publicó el nuevo álbum titulado Love is for suckers que no fue admitido por sus fans ni por la crítica, pues se trataba de algo que era simple pop en lugar de heavy y resultó un grandísimo fracaso comercial. 

A continuación del lanzamiento de este álbum Snider dejó la banda, Atlantic Records canceló su contrato y el grupo se disolvió a principios de 1988 para ocuparse sus miembros en otros proyectos. Siguiendo el modelo pre-establecido por las discográficas, Atlantic Records, publicó en 1992 el consabido recopilatorio Big hits & nasty cuts: The best of Twisted Sister que incluía algún corte de actuaciones en vivo. Otro álbum de una actuación en directo se puso a la venta en 1994 con el título de Live at Hammersmith. Pasados 14 años desde su separación y en 2001, Twisted Sister volvió a reunirse en un concierto benéfico, junto a otros metaleros, con motivo de recaudar fondos para las víctimas del 11-S. 

Su actuación volvió a calar entre el público, surgieron nuevos contratos y la banda subió nuevamente a los escenarios. En 2004 se editaba su nuevo álbum Still hungry para la etiqueta Demolition Records y producido por ellos mismos. Posteriormente se han puesto a la venta diversos "lives" y recopilaciones, de entre los que se puede destacar el álbum The best of... (2005). Últimamente, sus miembros siguen trabajando (en 2008 estuvieron en Zaragoza) y se presentan como Bent Brother. Otros singles conocidos de Twisted Sister, son: I am (I'm me) y The kids are back (83), We're not gonna take it e I wanna rock (84).   

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES y EP's:

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Wikipedia
Fotografía: cwer.ws
Carátulas discos: rateyourmusic.com

DEVO

Extravagante grupo estadounidense formado en Akron (Ohio) en 1971 y consolidado en la segunda mitad de los años 70. Sus conceptos visuales y estéticos, unidos a una música ingeniosa y electrificada, les convirtió en uno de los grupos favoritos de la «new wave» británica.

La filosofía Devo, calificada de «de-evolución», convierte al grupo en una unidad de cinco miembros vestidos siempre iguales, con sólo una  leve proximidad temática con grupos como Kraftwerk y con un sentido musical menos rígido. Los cinco integrantes de la banda se hacían llamar en sus inicios Jerry, Mark, Alan, Bob 1 y Bob 2, simplemente. Son Jerry Casale (voz y bajo), Mark Mothersbaugh (18-5-1950,voz y guitarra solista), Alan Myres (batería), Bob Casale (voz y guitarra) y Bob Mothersbaugh (voz y guitarra solista). Sus tres primeros singles, editados en 1978 en Inglaterra por Stiff Records, aparecieron originalmente en su propia editora, Booji Boy. Se titulan Jocko homo, (I can’t get me no) Satisfaction y Social fools y entraron en el top-75 inglés. Previamente, en 1977, Iggy Pop había presentado la banda a David Bowie, y éste a su vez a Eno, el cual les produjo su primer álbum, Q: Are we not men?-A: We are Devo!, distribuido en  Europa por Virgin y en Estados Unidos por WEA. Este álbum fue titulado en España como P: Somos nosotros hombres? R: Nosotros somos Devo.

El grupo, vestido con monos amarillos, o tocados con ridículos sombreros rojos de plástico, gozó de una notable fama como precursores y vanguardistas. Si bien sus singles o LP’s no han llegado nunca a la parte alta de los rankings, su fama se mantuvo firme entre finales de los 70 y comienzos de los 80, apoyada por los álbumes Duty now for the future (79), Freedom of choice (80), New traditionalists (81), Oh, no! It’s Devo (82) y el EP con formato de LP (con 6 temas) titulado Live (81) y grabado en directo. En 1983, editaron el álbum Shout y en 1988 Total Devo. Devo fue así mismo un grupo pionero en la utilización del concepto de robotización dentro de la música aliada con la tecnología, aunque añade siempre una fuerte descarga de humor como complemento. 

DISCOGRAFÍA seleccionada,

Singles y EP'S:

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis

Fotografía: starpulse.com

Carátulas discos: 45cat.com/chartstats.com/rateyourmusic.com/discogs.com